움베르토 조르다노
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1. 개요
움베르토 조르다노는 이탈리아의 오페라 작곡가로, 1867년 포자에서 태어나 나폴리 음악원에서 공부했다. 초기에는 오페라 《안드레아 세니에》를 통해 성공을 거두었으나, 이후 작품들은 베리스모 오페라의 영향을 벗어나지 못했다. 그는 1948년 81세의 나이로 사망했으며, 그의 대표작으로는 《안드레아 세니에》와 《페도라》 등이 있다.
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움베르토 조르다노 | |
---|---|
기본 정보 | |
이름 | 움베르토 조르다노 |
출생일 | 1867년 8월 28일 |
출생지 | 이탈리아 풀리아 포자 |
사망일 | 1948년 11월 12일 |
사망지 | 이탈리아 밀라노 |
국적 | 이탈리아 |
직업 | |
직업 | 오페라 작곡가 |
음악 경력 | |
학력 | 나폴리 음악원 |
주요 작품 | |
주요 작품 | 안드레아 셰니에 페도라 |
기타 정보 |
2. 생애
포자에서 태어난 움베르토 조르다노는 나폴리 음악원에서 공부하며 음악가의 꿈을 키웠다. 1890년 첫 오페라 《마리나》를 발표했지만 연이은 실패를 겪었다. 하지만 밀라노로 이주 후, 결혼과 베리스모 오페라 작곡가들과의 교류를 통해 경제적, 음악적 안정을 찾았다. 1896년 대표작 《안드레아 세니에》를 발표하며 큰 성공을 거두었고, 이후 《페도라》를 통해 성공을 이어갔다. 그러나 후기 작품들은 베리스모 오페라의 영향에서 벗어나지 못하고 큰 성공을 거두지 못했으며, 제2차 세계 대전 이후인 1948년에 81세의 나이로 세상을 떠났다.[1]
2. 1. 초기 생애와 교육
포자에서 태어나 나폴리 음악원에서 공부했다. 아버지는 약사였으며, 가족의 반대를 무릅쓰고 음악의 길을 택했다.[1] 고향에서 음악 기초 교육을 받은 후 13세에 나폴리 음악원에 입학했다.[1] 재학 중 가정 형편이 악화되어 일시 휴학하고 현지 오페라 극장에서 아르바이트를 하며 생계를 유지했지만, 학교 관계자들의 도움으로 복학하여 1890년까지 음악원에서 작곡을 배웠다.[1] 당시 그의 학우는 같은 남이탈리아 출신인 프란체스코 칠레아였다.[1]1890년, 첫 번째 오페라 《마리나(Marina)》를 학내 선발 시험을 위해 작곡했다.[1] 이 작품을 현지 출판사 쏜조뇨(Sonzogno)사가 주최한 1막 오페라 콘테스트에 응모했지만 낙선했다. (참고로 1위는 피에트로 마스카니의 《카발레리아 루스티카나》였다).[1]
2. 2. 초기 작품 활동과 실패
나폴리 음악원에서 공부한 조르다노는 1890년 첫 오페라 《마리나》(Marina)를 작곡하여 오페라 콘테스트에 응모했지만 낙선했다. 출판사의 후원으로 두 번째 작품 《추락한 인생》(Mala Vita)을 작곡했다. 이 작품은 매춘부를 개심시키려는 남편에 대한 베리스모 오페라로, 1892년 로마에서 초연되었을 때 선정적인 내용과 격렬한 음악 때문에 실패했다. 고향 나폴리에서는 시민들이 분노하여 폭동이 일어날 정도였다. 세 번째 작품인 《디아즈 왕녀》(Regina Diaz) 또한 2회 만에 상연이 중단되었고, 출판사의 지원도 중단되는 등 연이은 실패를 겪었다.2. 3. 밀라노 이주와 성공
밀라노로 이주한 조르다노는 결혼으로 경제적 안정을 얻었고 베리스모 오페라의 대표주자인 마스카니와도 교류하게 되었다. 1896년 조르다노는 프랑스의 시인 앙드레 셰니에의 삶에서 모티브를 얻어 자신의 대표작 《안드레아 세니에》를 발표해 대성공을 거두었다. 2년 뒤인 1898년 조르다노는 빅토리앙 사르두의 희곡을 바탕으로 당시 떠오르는 신예였던 엔리코 카루소를 기용해 《페도라》를 발표해 성공을 이어갔다.이후 마스카니, 그리고 쏜조뇨사와 계약한 귀족 출신 작곡가 알베르토 프랑케티(Alberto Franchetti)와 친분을 맺었다. 또한, 올가 부인(밀라노 그랜드 호텔 오너의 딸)과 결혼하는 등 행운의 시기를 맞았다. 프랑케티는 쏜조뇨사에 조르다노에 대한 지원을 재개하도록 부탁했고, 좋은 대본을 구하기 어려워하던 조르다노에게 자신이 의뢰받았던 대본의 작곡권을 무상으로 양도해 주었다. 여건이 좋아진 조르다노는 양도받은 작품, 즉 프랑스 시인 앙드레 셰니에(André Chénier)의 생애를 바탕으로 한 오페라 《안드레아 셰니에(Andrea Chénier)》에 착수하여 1896년 초연했다. 작곡가로서 처음으로 큰 성공을 거둔 이 작품은 현재까지도 그의 대표작으로 꼽히며, 이 작품에서 조르다노는 다시 "베리스모"적인 창작 태도로 돌아갔다. 이 작품의 상연에는 마스카니의 지원도 있었다고 한다. 이어서 다섯 번째 작품 《페도라(Fedora)》(1898년)도 성공하여 현재까지도 상연되고 있다.
2. 4. 후기 작품 활동
Umberto Giordanoit는 《페도라》 이후 후반생에는 부진을 겪었다. 음악평론가 고자키 야스오(高崎保男)는 《안드레아 세니에》 전곡반 해설에서 조르다노 음악의 특징으로 조옮김, 특히 먼 조성으로의 대담한 조옮김을 꼽았다. 이러한 조옮김은 마스카니보다 빈번하며, 음악적 흥분을 일으키는 요소였다.[1]고자키 야스오는 "조르다노는 극장적 흥분을 만들어내는 재능에 있어서 푸치니에 필적할 만한 작곡가였지만, 음악으로 표현되는 드라마의 내용이 그에 미치지 못하면 음악의 자극과 흥분은 공허하게 되고, 오히려 억제와 기품의 결여가 드러나게 된다"고 분석했다. 그는 《안드레아 세니에》가 드라마의 격렬함과 교묘한 구성 덕분에 조르다노 음악의 위력과 매력을 충분히 살릴 수 있었던 작품이라고 평가했다.[1]
또한, 베리스모 오페라의 영향에서 벗어나지 못했던 점과 조르다노의 작곡 기법 및 선율 양식에도 한계가 있었을 것이라는 견해를 제시했다. 그의 후기 작품들은 유명하지 않지만, 때때로 재공연되기도 한다.[1]
3. 작품 목록
움베르토 조르다노는 오페라 외에도 다음과 같은 작품을 남겼다. 아래 목록은 오페라를 제외한 작품들이다.
- 마리나 (Marina) (1890년)
- 몰락한 삶 (Mala vita) (1892년)
- 디아스 여왕 (Regina Diaz) (1894년)
- 맹세 (Il Voto) (1897년, 『몰락한 삶』(Mala Vita) 개작)
- 나일 강의 축제 (La festa del Nilo) (미완성)
3. 1. 오페라
제목 | 초연 연도 | 초연 장소 |
---|---|---|
마리나 (Marina) | 1888년 | |
말라 비타 (Mala Vita) | 1892년 2월 21일 | 로마 아르젠티나 극장 |
레지나 디아스 (Regina Diaz) | 1894년 3월 5일 | 나폴리 메르카단테 극장 |
안드레아 셰니에 (Andrea Chénier) | 1896년 3월 28일 | 밀라노 스칼라 극장 |
페도라 (Fedora) | 1898년 11월 17일 | 밀라노 리리코 극장 |
일 보토 (Il Voto) | 1902년 9월 6일 | 나폴리 벨리니 극장 |
시베리아 (Siberia) | 1903년 12월 19일 | 밀라노 스칼라 극장 |
마르첼라 (Marcella) | 1907년 11월 9일 | 밀라노 리리코 극장 |
메세 마리아노 (Mese mariano) | 1910년 3월 17일 | 팔레르모 마시모 극장 |
마담 상젠 (Madame Sans-Gêne) | 1915년 1월 25일 | 뉴욕 메트로폴리탄 오페라 |
조베 아 폼페이 (Giove a Pompei) | 1921년 7월 6일 | 로마 라 파리올라 극장 |
르 체나 델레 베페 (La cena delle beffe) | 1924년 12월 20일 | 밀라노 스칼라 극장 |
일 레 (Il Re) | 1929년 1월 12일 | 밀라노 스칼라 극장 |
라 페스타 델 닐로 (La festa del Nilo) | 미완성 |
4. 평가 및 영향
음악평론가 고자키 야스오(高崎保男)는 조르다노 음악의 특징으로 대담한 조옮김을 꼽으며, 이는 마스카니에 비해 빈번하고 음악적 흥분을 이끌어내는 요소라고 평가했다. 조르다노는 이러한 격렬한 음악을 통해 극장적 흥분을 만들어내는 재능에 있어서 푸치니에 필적하는 작곡가였지만, 음악으로 표현되는 드라마의 내용이 이에 미치지 못할 경우 음악적 자극과 흥분은 공허하게 되고 오히려 억제와 기품의 결여가 드러난다고 분석했다.[1]
고자키 야스오는 《안드레아 셰니에》가 드라마의 격렬함과 정교한 구성 덕분에 조르다노 음악의 위력과 매력을 충분히 살릴 수 있었던 작품이라고 평가하면서도, 조르다노가 베리스모 오페라의 영향에서 벗어나지 못했고, 작곡 기법과 선율 양식 등에도 한계가 있었던 것으로 보인다는 견해를 밝혔다.[1]
참조
[1]
서적
Il Teatro illustrato e la musica popolare: Ritratti di maestri ed artisti celebri, vedute e bozzetti di scene, disegni di teatri monumentali, costumi teatrali, ornamentazioni, ecc., ecc.
E. Sonzogno
[2]
서적
The Rough Guide to Classical Music
Penguin
[3]
서적
Andrea Chenier (Giordano) Mini Guide
Opera Journeys Publishing
[4]
서적
Drama and Opera: The opera
Athenian Society
[5]
서적
The Rough Guide to Opera
Rough Guides
[6]
서적
Enrico Caruso: A Biography
https://archive.org/[...]
Little, Brown
[7]
서적
The Smallest Grand Opera in the World
Universe
[8]
서적
Eyewitness Companions: Opera
Penguin
[9]
서적
Bay of Naples & Southern Italy
New Holland Publishers
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